Archivos para enero, 2010

QUESTION GAME

Publicado: 28 enero, 2010 en General

lo que uno debe afrontar, o lo que a uno le afronta…

Juego de las preguntas (Question Game), by Alice Chauchat

Preguntas

¿Desde dónde partes para comenzar un proyecto?

¿De qué manera trabajas con las demás personas involucradas en el proyecto?

¿Cómo empleas el tiempo durante el proceso creativo?

¿Cuáles son las fases en la creación de una puesta en escena?

¿Cómo consideras a la percepción  ( experience)  del espectador cuando preparas una obra?

¿Cuáles habilidades utilizas?

¿Qué convenciones utilizas?

¿Qué modelos de representación utilizas?

¿Desde dónde te ubicas en relación al objeto/tópico/discurso de tu trabajo?

¿En qué momento el discurso de tu trabajo se hace claro para ti?

¿Qué hábitos reconoces en tu manera de trabajar?

¿Cuáles te gustaría cambiar?

¿En qué conceptos teóricos estás interesado para el futuro de tu trabajo, y cómo èstos difieren de lo que has estado interesado en el pasado?

¿Qué métodos utilizas para poner a prueba tus ideas/trabajos?

¿De qué manera involucras otras personas a tu trabajo?

¿Qué opinas de la idea  usuario de performance/grupo de prueba?  (performance user /test group )?

¿Es esto diferente de una presentación formal/trabajo en proceso?

¿De qué manera tu trabajo es fijado/finalizado una vez que se convierte en una puesta en escena?

¿Cuáles son tus estrategias de trabajo más recientes?

¿Qué es lo que te motiva para trabajar?

¿Cuáles son las problemáticas que te interesan?

¿Cómo decides sobre posibles colaboraciones?

¿Cuándo la parte de la producción económica entra en juego?

¿De qué manera escribir una propuesta para cumplir con el formato  de una solicitud o convocatoria afecta a tu trabajo?

¿ Los formatos de solicitud elaborados por gobiernos, teatros y espacios de residencia te ayudan a formular tu proyecto o te limitan?

¿Crees que puedes trabajar fuera de las estructuras de apoyo?

¿Qué significa la comunidad para ti? Eres parte de una/varias y como esto afecta o apoya tu trabajo?

¿Cómo definirías la naturaleza del compartir/colaborar  en el cual tomas parte?

¿Cuándo trabajas en una obra, cómo comienzas?

¿Qué tipo de preparación haces, o màs bien dónde y cómo una idea pasa a la actualidad?

¿Qué papel desempeñan otros medios en tu trabajo?

¿Cómo relacionas la teoría con la práctica?

¿Tiene una de ellas supremacía sobre la otra?

¿Cuándo y dónde decides el marco (the frame) para exponer tu obra?

¿Cómo articulas el proceso de trabajo?

¿Cómo relacionas una idea, una sensación, un material con el proceso de trabajo?

¿Cómo escoges el material?

¿Qué rol tiene lo “espectacular” en tu trabajo?

¿Cómo manejas los problemas que surgen?

¿Cuál es tu marco de referencia cuando te encuentras con problemas?

¿Qué crees que es significativo?

¿Qué rol tienen la sensación y la intuición?

¿En qué nivel pondrías la expresión?

¿Cómo expones tu trabajo?

¿Qué es la estética para ti?

¿En qué temáticas (subjects) estás realmente interesado?

¿Por qué te resulta interesante ocuparte con eso?

¿Por qué es interesante para ti trabajar con ese medio?

¿qué tienen que ver tus obras contigo?

¿Tienes una opinión o un punto de vista sobre el tema?

¿cuál es tu actitud hacia un medio?

¿Quién te cuida cuando estás trabajando (looks over your shoulders)?

¿Cuál es el “input” específico en tus obras?

¿Eres provocativo en tu trabajo?

¿Estás haciendo un comentario?

¿Estás expresando sentimientos?

¿Cuál es tu propósito cómo artista en tus obras?

¿Crees que las personas pueden aprender algo de ti?

¿Por qué no eres maestro?

¿Te gusta trabajar con símbolos y metáforas?

¿Estás interesado en el psicoanálisis?

¿Què te hace querer usarlo en tus trabajos?

¿Estás interesado en las políticas y las economías?

¿Por qué no te conviertes en periodista?

¿Cuál es la relación entre tus intereses políticos y tus intereses en el teatro?

¿Hay un proyecto que quieres realizar hace mucho tiempo?

¿De dónde sacas tus ideas?

¿Cómo juzgas la viabilidad de tus ideas?

¿Es tu idea una en la que quisieras trabajar un año o más?

¿Qué tiene que ver esta idea contigo?

¿Cómo sucede que la idea se hace trabajable (workable)?

¿Cómo comienzas un nuevo proyecto, desde una tabla rasa?

¿Creas un espacio para pensar dentro del proceso de trabajo?

¿Cómo organizas los elementos de tu trabajo, tus ideas, tus medios, tus criterios, la tecnología?

¿Imagínate que eres un pintor, cuál es tu actitud hacia el lienzo?

¿Imagínate que eres un pintor,  qué es lo que no quisieras tener en el lienzo?

¿Cómo puedes darte  cuenta de lo que hay en tu cabeza?

¿Cómo construyes un performance (actuación, interpretación, representación..)?

¿Escoges una solución o exploras distintas posibilidades?

¿Qué papel desempeña el público en tu obra?

¿Quieres que algo pase entre los espectadores y la obra?

¿Qué esperas de los espectadores?

¿Cómo te sientes acerca de comunicarte con tu audiencia?

¿Qué quieres comunicarle a tus espectadores?

¿Quieres darle algo a tu público?

¿Crees que es importante saber qué piensa de ti tu público ?

¿Y acerca de tu trabajo?

¿Crees que es importante que el público te crea?

¿Tiene la audiencia que esforzarse  ella  misma con tu trabajo?

¿Tu quieres que lo hagan?

¿Es importante que los espectadores descubran el vínculo entre tu obra y tus ideas que están detrás de ella?

¿Crees que tu mundo interior es interesante para los espectadores?

¿Què debería pasarle al público durante tu pieza?

¿Cómo manipulas al público?

¿quieres compartir tus emociones con los espectadores?

¿Quieres que los espectadores tengan una experiencia emocional?

¿quieres que los espectadores comiencen a pensar en tu tema (subject) o tomar una posición al respecto?

¿Por qué?

¿es lo mismo para el espectador “darse cuenta de” algo que “vivir la experiencia” de algo?

¿Estableces las condiciones  (set out) para que  el espectador se identifique con las personas en la obra o con tus problemas?

¿Qué  reacción no te gustaría recibir de los espectadores?

¿Conocen los espectadores tu tema antes de entrar a la obra?

¿Cuál es  el objetivo de la pieza?

¿Cómo te propones alcanzar ese objetivo?

¿Cuándo la apertura es tu objetivo, como mides si tu pieza es suficientemente abierta?

¿Cuántos objetivos puedes alcanzar con tu obra?

¿Puedes alcanzar esos objetivos con los medios que elegiste usar?

¿Usas materia que te es cercana o distante?

¿Estás reconstruyendo una situación para subrayar algo?

¿Estás buscando un esquema de trabajo?

¿Quieres limitar o definir tus ideas?

¿Tu trabajo es abierto o cerrado?

¿Es tu trabajo una declaración?

¿En el nivel del contenido o la forma o ambos?

¿De qué trató tu última obra?

¿Existe una conexión entre tu última obra y esta?

¿De què trata tu siguiente proyecto?

¿Cómo el “contenido” se convierte en teatro?

¿Coinciden la forma y el contenido en tu trabajo?

¿Puede uno separar la forma del contenido?

¿Puede uno separar el “que” del “como”?

¿Qué viene primero la forma o el contenido?

¿Puede la forma ser presentada como un contenido?

¿Quieres que así sea?

¿Puede el contenido dirigirte hacia la forma?

¿Hay una disonancia o una conexión entre la forma y el contenido de lo que creas?

¿Crees que las estéticas son una forma de manipulación?

¿Has considerado alguna vez dejar afuera cualquier tipo de sugestión , ilusión y referencia?

¿Has pensado alguna vez en incluir cualquier y/o todas las sugestiones, ilusiones y referencias?

¿Qué es específico del teatro para ti?

¿Cuan específico es usado el medio teatral en tu pieza?

¿Qué entiendes por teatro y teatralidad?

¿Aceptas algunos principios específicos del teatro como comienzo, final, linea de tiempo, y el espacio compartido entre los espectadores y el intèrprete?

¿Es el teatro el mejor medio para lograr credibilidad e identificación?

¿Dónde crees que la ilusión funciona mejor en el teatro o en el cine?

¿Es el teatro un medio apropiado para educar a las personas?

¿Estás ansioso de hacer algo nuevo en el teatro?

¿Es esta la única manera de hacer teatro para ti o existen otras?

¿Según tu qué es la danza?

¿Cómo traduces un tema en una danza?

¿Tu coreografía dice lo que tu quieres decir?

¿Por qué escogiste esta forma artística para decir lo que tienes que decir?

¿Usas este medio en una manera que no es posible usar otros medios?

¿Cómo seleccionas los medios artísticos como video y música?

¿De qué trata tu obra?

¿Qué  afirmaciones quieres hacer con este performance?

¿Dónde yace la esencia de la obra para ti?

¿Es una obra convencional o no convencional?

¿Es un proyecto de teatro, de danza o de artes visuales?

¿Por qué?

¿Tiene la obra un aspecto político?

¿Hay una historia detrás de la pieza?

¿Por qué tienes el deseo de hacer esto?

¿Y por qué es exactamente de esta manera?

¿Por qué es interesante ver, escuchar o vivenciar esta obra?

¿Cuáles son las demás preguntas?

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sin atributos

Publicado: 26 enero, 2010 en General

Cinco sentados alrededor de una mesa.Carmen y Sergio estuvieron en el Botánico en octubre pasado. No paraban de hacerme preguntas. Tuve que regresar hasta aquel espacio con universo propio para poder contestar. Retrocedí de verdad. Mientras revisaba ese episodio  pude oír de nuevo a los gatos, recuperé la sensación de su presencia. Pude oler la tierra, escuché de nuevo a los pájaros, también a los árboles. Recordé el sonido particular e inofensivo de las sirenas de la ciudad escuchadas desde el corazón del jardín, abrigado por el verde que mandaba en aquel lugar.Me sentí unido de nuevo a Paula y a Vicent. Rosana y Teresa escuchaban. Ellas no habían podido estar en aquel jardín, en aquel momento. Era su primer contacto con Obscure a través de mi memoria, y la de Carmen, y la de Sergio. Una mañana Teresa me envió un mensaje, unas páginas pegadas de un libro de Musil. Según ella, mi relato, mi revisión de la vivencia de Obscure en el Jardín Botánico, le había conectado con un fragmento del libro del austriaco. Hablaba de la calle, de la ciudad, ese contenedor de sociedad, como yo lo denominaba.Hace pocos días me trajo el libro de Robert Musil. Hablamos más sobre Obscure, intenté expresar cual era mi intención de abordar el trabajo en esta nueva fase. Creo que en definitiva le estaba describiendo mi universo con respecto a la pieza y más en lo profundo con respecto a todo, creo. Al final me dijo: Todo lo que me cuentas es  “el hombre sin atributos”. Pienso: en cuanto salga de la selva de Conrad me zambullo en Musil.

...la calle

...la calle

The Horror

Publicado: 24 enero, 2010 en General

this is the way the world ends

De Apocalipsis Now!  al “Corazón de las tinieblas” de ahí a la “Rama Dorada” y todo se  entremezcla. Conrad > Coppola> Frazer… Conrad>Kurtz>Virgilio>Diana….!  y ahora  Elliot??

“THE HOLLOW MEN” (T.S. Elliot)

V

Here we go round the prickly pear
Prickly pear, prickly pear
Here we go round the prickly pear
At five o’clock in the morning.
Between the idea
And the reality
Between the motion
And the act
Falls the Shadow
For Thine is the Kingdom
Between the conception
And the creation
Between the emotion
And the response
Falls the Shadow
Life is very long
Between the desire
And the spasm
Between the potency
And the existence
Between the essence
And the descent
Falls the Shadow
For Thine is the Kingdom
For Thine is–
Life is—
For Thine is the—-
This is the way the world ends
This is the way the world ends
This is the way the world ends
Not with a bang but a whimper.